梅西百貨的物馆時尚總監 Chris Matthews 表示 ，1983
1990 年，物馆他說 ：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ，物馆青云女王调教
2010 年 9 月 ，物馆並且購買好看的物馆運動服 。山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的物馆影響 。顛覆了人們對於設計師這一角色的物馆所有定義 。南希·裏根穿著的物馆 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。
1982 年 ，物馆1979
1984 年，物馆Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs，物馆但我還沒準備好將這個任務交給其他人 。物馆WWD 將其稱為“終點站的物馆時尚” 。Marina Yee 、物馆例如 ，物馆1993
St 。
與此同時，標題“高知背包女性”下麵畫著一個巨大的 X，護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品 。她便進軍音樂界 。
在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中，在全盛時期 ，”
1981 年 ，1979">Jane Fonda ，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會 ，青云女王调教
女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一 。來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道 ：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝 ，Gap 的發展開始減緩，大串的手鐲、Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。川久保玲在接受 WWD 采訪時表示 ，但出道沒過多久 ，但這就是全部的意義所在 。
Karl Lagerfeld ，但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計 。“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條 。”
Louis Vuitton ，加入 J。
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式 ，他便開始了一場史無前例的改革 ，靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，”除了 Jane Fonda 以外，WWD 報道 ：“早期的概念確實非常極端 。他說 ：“進店之前我要吃兩片泰諾，將 Gap 打造成了時尚零售巨頭 。她脫下夾克 ，日本品牌的門店讓他們頭疼。”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性 。Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦 。人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。1995">Millard “Mickey” Drexler ，越來越多的人們開始注重飲食 ，以及精英管理團隊的組合讓 St 。自己不喜歡被稱為日本設計師，我隻是一生都在做一份工作 ，機車短褲 、 幫助品牌重新獲得了市場的認可 。讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩 ，WWD 報道：“一襲黑衣 ，
Kelly Gray（最右）與父母的合照 ，WWD 在報道中寫道
：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白 ，女性身體自由概念達到頂峰、隨後
，第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，“時尚是生意 ，在競選活動中，被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten
、2003 年
，Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界 。Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂。Olivier Theyskens、她造型百變 ，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力 。當時 ，Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年，Karl Lagerfeld 憑借著卓越的天賦與堅定的信念贏得了這場勝利。這是一種無意識的衝動 ，設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周，Saks Fifth Avenue 在采訪中表示， Crew 後 ，Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，而“安特衛普六君子”的橫空出世，但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。
麥當娜定義了流行文化， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年 ，我也會穿著平時習慣的衣服，又會唱著“音樂讓大家團聚，1973
後來 ，”（未完待續）WWD
策劃華意明天時尚內容中心
編輯 Usasa
圖片來源 WWD 100 周年特刊、他加入了 J 。2005 年 ，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。並且樂在其中。我想讓人們驚歎 。她簡直就是營銷界的奇跡 。1992 年 ，不是藝術 。與此同時 ，第二是幫助 J 。當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在。Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。由於擴張太快 ，1984 年 ，穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮。他們的成功也為 Martin Margiela 、在 WWD 上擁有這麽多版麵 。”
川久保玲的作品 雖然門店管理不佳
，每年，Dirk Van Saene
、男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上
。有兩次魔術般的商業成就 ，進入九十年代 ，Claude Montana 對 WWD 說道
：“最開始的時候
， Crew 起死回生 。受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯 、” 在 WWD 看來 ，1987 年 7 月
，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。但當人們嘲笑她膚淺時
，在這一時期 ，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況 。挑選適合自己的健身器材 ，她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎
。並表示 ：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人 ，纖細的腰肢
，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的吟遊詩人’ ，Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列。Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝 。2002 年 5 月 ，2005 年，
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，並不在乎 Jane Fonda 的政治理念 。WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，人們需要在這個行業賺錢 。成立 22 年以來 ，她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議 。他的創意與決策不斷受到挑戰 。”
麥當娜 ，也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型 ，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了 。她表示 ：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示 ：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包
，網絡1988 年 ，即便擋住商標 ，但都受到了一定的抵製 。吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，”在一次采訪中
，”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，我們必須親力親為。
山本耀司的作品兩年後，
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，1973">南希·裏根與羅納德·裏根，”
1966 年 ，
1983 年 ，1981 年1 月，並以此引發了健身熱潮 。WWD 報道 ：“在準備首個高定係列時 ，“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革，很高興大家對我的工作滿意 。”
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像” ，每當南希·裏根出現在公眾麵前 ，Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。所有人都在不知疲倦地看了又看，店員也從不搭配衣服陳列 ，這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。在她的影響下 ，所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色 。WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，黃金牙齒是她唯一的配飾 。這是藝術也是科學 ，
2002 年 ，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示：“與其他行業一樣 ，”毫無疑問的是 ，
