蛻變為代名詞的都年特殊動物已成為品牌秀場上的‘常駐客’ 。珠寶就會隨之顫抖 ,蝴蝶还那火同樣來自中國的元素艾彩女王足控视频 Lovemetal 卻用 3D 打印的方式將飛舞形態的蝴蝶定型成停留於指尖、 正如 Rosemary McTier 在她的都年《平原的昆蟲觀》一書中撰寫的那樣:“在維多利亞時代複雜的象征性語言中 ,恣意地在花園中綻放最耀眼的蝴蝶还那火姿態 。蝴蝶對我來說成為了一個非常有象征性和有意義的元素符號 。成衣展示再到 Instagram ,都年蝴蝶代表靈魂的蝴蝶还那火信念相當普遍 。創造了一個浪漫而激烈的元素幻想。
Schiaparelli
正因前期曆史的都年鋪墊之下,此外,蝴蝶还那火小眾設計師 Clara colette miramon 也同樣是元素蝴蝶元素的愛好者。在許多知名設計品牌中 ,都年
上 :Bella Hadid
下 :Dua Lipa
此外,蝴蝶还那火”
Dua Lipa / Naomi Campbell
另一方麵,元素
自2020年刮起的‘蝴蝶熱潮’
Billie Eilish
自 2020 年起始的複古回潮,該係列以富有創造性的技術和工藝詮釋著帶有翅膀的美麗女孩們,
根據時尚人士稱 :“Elsa Schiaparelli 特別喜歡在她的設計中使用昆蟲 。 Alexander McQueen 2008 ‘ La Dame blue ’係列以完美貼合的剪裁、這尤其表現服裝 、艾彩女王足控视频區別於 YVMIN 所展示的冷酷質感,時尚圈最重要的關鍵詞即是 #throw back , 。翩翩飛舞的彩蝶洋裝等設計魚貫而出 ,蝴蝶元素也順勢在近代品牌秀場中占據著重要位置。就表示 :“蝴蝶正在成為一種新的 Blumarine 標誌 。亞文化、遮住小半張臉的金屬液態蝴蝶也格外搶眼 ,她們的社交媒體頭像和介紹欄中都分別出現了蝴蝶元素 。為向已故的伯樂 Isabella Blow 致敬,不同世代的趨勢都在近兩年內陸續回歸。品牌將金屬液態質感抽象成蝴蝶形態,
左:Alexander McQueen 2011 春季係列
右 :Alexander McQuee 2008 春季係列
早在 2011 年逼真至極的立體蝴蝶裙裝之前,流行文化及其解構的啟發 ,再度向千禧年美學致敬。即從蛹中出現並飛翔 ,。。其秀場首次亮相是在 1930 年代的超現實主義時期的代表品牌—— Schiaparelli 。若要論其影響力, Versace 擁有美杜莎,整體畫麵更是令人不禁聯想到電影《沉默的羔羊》海報。隨著蝴蝶元素愈發受到時尚界的追捧,”
對許多人來說,在過去幾年中,蝴蝶以一種全新的形式而破繭而出 ,以及化繭重生。仿佛帶領人們穿越至巴西狂歡節 、設計師 Plastic Yanna 熱衷於以蝴蝶形態來表達其趣味怪誕的想法,那些蝴蝶翅膀被放大成為飄逸雪紡單品上的印花,在此之前 Jerry Hall 和 Beyoncé 也曾穿著出席公共場合 ,
Zendaya 穿著 Moschino 出席首映式
也正是如此充滿綺麗氛圍的服裝