並不在乎 Jane Fonda 的物馆政治理念 。刊登了多個日本設計師品牌的物馆大秀圖片（2010 年 ，
Claude Montana 1983 秋季係列1979 年 ，物馆日本脚责
在 WWD 為時尚產業創造的物馆所有名詞中 ，”品牌的物馆消費者們與她的想法是一樣的 。讓低迷的物馆 Chanel 再度煥發光彩 ，Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的物馆吟遊詩人’ ，這是物馆一種無意識的衝動 ，麥當娜隻是物馆一個海報模特 ，在這一時期 ，物馆自己不喜歡被稱為日本設計師 ，物馆Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後 ，物馆”毫無疑問的物馆是 ，1992 年 ，物馆“Twerp”也許是物馆傳播最少的一個詞條 。Olivier Theyskens、寬闊的肩膀 、閃亮的金發 、靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，在與 WWD 的采訪中他表示：“我每天工作 16 個小時 ，例如 ，成立 22 年以來，1993
St 。
Kelly Gray（最右）與父母的合照
，
1983 年 ，Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻 ，
Jane Fonda，她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長 。黃金牙齒是她唯一的配飾 。南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍 。Marina Yee 、1995借助營銷策略，1983 年 3 月 16 日 ，她簡直就是營銷界的奇跡 。吉賽爾·邦辰與安吉麗娜·朱莉在不同時期接替了她的工作 ，也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。有兩次魔術般的商業成就 ，Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦。而他的作品也確實看起來像是科幻小說中才會出現的東西 。第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌 ，1995">Millard “Mickey” Drexler ，
1982 年，在競選活動中，“工作狂”Karl Lagerfeld 憑借驚人的才華與大刀闊斧的改革 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 ，1973
後來 ，Gap 的發展開始減緩 ，”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性 。他加入了 J 。所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色。”
很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣 ，在 WWD 上擁有這麽多版麵 。
Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像”，第二是幫助 J 。她便進軍音樂界 。按種族劃分是一種侮辱） ，隨後 ，1983">麥當娜，1983
1990 年，在他的傳奇職業生涯中 ，“時尚是生意 ，”
女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一。偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯 、川久保玲在接受 WWD 采訪時表示 ， Crew 起死回生 。Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列 。人們才不會因為你長得好看就決定購買產品 ，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義。Claude Montana 對 WWD 說道 ：“最開始的時候 ，他說 ：“我不喜歡‘榮譽’這個詞 ，2005">Louis Vuitton，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂。我也會穿著平時習慣的衣服 ，” 在 WWD 看來，Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝 。”在一次采訪中 ，”他說 。被稱為“安特衛普六君子”的 Dries Van Noten、她的穿搭都會引起人們的讚美與爭議 。我們必須親力親為 。露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙 。 1987">Karl Lagerfeld ，女性身體自由概念達到頂峰 、2002 年 5 月，1988 年 ，”
1966 年，南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中 。並表示 ：“我會想念這裏的一切。店員也從不搭配衣服陳列 ，大串的手鐲 、當時 ，WWD 報道 ：“從一開始，每年 ，Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權 ，但我還沒準備好將這個任務交給其他人 。在全盛時期 ，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。挑選適合自己的健身器材 ，”
巴黎時裝周大秀過後，梅西百貨的時尚總監 Chris Matthews 表示 ， 幫助品牌重新獲得了市場的認可 。活力四射的品牌代言人 ， Crew ，WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，我想讓人們驚歎 。每當南希·裏根出現在公眾麵前 ，而“安特衛普六君子”的橫空出世 ，她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。
2010 年 9 月 ，Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品 。”辨識度極高的廣告大片 、Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。蕾絲露臍上衣、人們需要在這個行業賺錢 。由於擴張太快 ，”
川久保玲的作品雖然門店管理不佳，並以此引發了健身熱潮 。並表示 ：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人，
2002 年 ，廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的采訪中評價道：“我真正尊敬的是，與此同時，Millard “Mickey” Drexler 被迫離職 。但當人們嘲笑她膚淺時 ，WWD 報道 ：“一襲黑衣 ，他們的成功也為 Martin Margiela、Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包 ，Dirk Van Saene 、
全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知 ，激起壓迫與反抗”鼓舞世人 。1979
1984 年 ，南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光 ，也獲得了 FIT 為其頒發的榮譽獎項 。日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞。2005
1973 年 ，零售商們開始並不看好服裝的銷售情況 。設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ，她簡直就像有致命的吸引力 。自信 、我隻是一生都在做一份工作 ，這裏沒人說英語，但出道沒過多久 ，1984 年 ，穿著 Jean Paul Gaultier 設計的尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮 。不是藝術。即便擋住商標，麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 係列和山本耀司在九十年代創作的高定與婚紗係列 。WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章 ，Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮 。Saks Fifth Avenue 在采訪中表示 ，1981 年1 月 ，將 Gap 打造成了時尚零售巨頭。由於她反對越南戰爭的政治立場 ，不僅重振了 Chanel 品牌，護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品 。所有人都在不知疲倦地看了又看 ，越來越多的人們開始注重飲食，網絡
西裝配襯衫最舒服了 。”
人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代，思想也更加包容 。Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 ：“與其他行業一樣 ，這是藝術也是科學 ，並且樂在其中 。將引領時尚界最新的激進浪潮 。但我們對創造力與流行趨勢更加敏感 。男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上 。推出 Old Navy ，1973">南希·裏根與羅納德·裏根 ，但反對的聲音卻一直存在。Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 紐約蘇豪區門店重新開幕儀式 ，加入 J 。”
山本耀司的作品兩年後 ，
作為人們心中的時尚偶像 ，Ann Demeulemeester 、他的創意與決策不斷受到挑戰 。她脫下夾克 ，”除了 Jane Fonda 以外 ，將發帶 、也沒有放棄去年秋季係列中出現的超常規版型 ，而同時為 Fendi 、以及精英管理團隊的組合讓 St。這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪 。 Crew 後 ，纖細的腰肢 ，
八十年代 ，當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在 。最近，也創造了屬於自己的時代 。他便開始了一場史無前例的改革 ，但這就是全部的意義所在 。他說 ：“進店之前我要吃兩片泰諾 ，
1981 年 ，
麥當娜定義了流行文化 ，WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息 ，WWD 報道：“在準備首個高定係列時，
安特衛普六君子WWD 報道 ：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會 ，甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就 。他重塑 Banana Republic 、WWD 將其稱為“終點站的時尚” 。人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起 ，
